ПОЗДРАВЛЯЕМ! :))))))))))
Вячеслав Анатольевич Шалевич - Народный артист России, лауреат Государственной премии РФ (1995), кавалер Ордена Почета (2001), лауреат премии Правительства Москвы, академик Российской академии кинематографических искусств «Ника.
Детство Вячеслава Шалевича прошло на Арбате, его дом располагался по соседству со Щукинским училищем и имел общий двор с Театром имени Евг. Вахтангова. Подростками, они с друзьями часто бегали на спектакли, знали в лицо всех актеров, иногда тайком проникали на репетиции и гуляли среди декораций. Шла война, вокруг все ходили в гимнастерках. А тут - театр, музыка, фраки – одним словом, чудо. Позже это ощущение чуда переросло во влюбленность в красоту, в осознанное очарование театром. Для мальчишек в этих стенах привычнее было видеть загримированное лицо, чем обычное. Поэтому выбор профессии был стихийно определен. Точнее, сужен до экзаменов в два вуза - в Театральное училище имени Б. Щукина и педагогический институт на филологический факультет. Вячеслав Шалевич всегда любил литературу и отличался редкой грамотностью. Но серьезную победу одержала любовь к театру: была выбрана профессия актера. И Шалевич становится студентом Шукинского театрального училища, после которого его приняли в труппу Театра имени Евг. Вахтангова, которой он отдал полвека. Это чудо, или счастье?..
Поколению Вячеслава Шалевича довелось застать великих артистов, которых зрители встречали громом оваций, – Михаила Астангова, Андрея Абрикосова, Николая Плотникова, Николая Гриценко, Елизавету Алексееву, Цецилию Мансурову… Это судьба распорядилась так, что он начинал вместе с великими, и позже играл с молодыми и талантливыми – актерами-вахтанговцами. Старшее поколение берегло свой «дом», но не менее трогательной заботой было окружена вахтанговская молодежь. И эта забота повлияла на всю дальнейшую творческую жизнь Вячеслава Шалевича. Его научили по-настоящему любить свою профессию. Театр для него – это роли, это целая жизнь, общение с актерами, постоянная учеба, смех и слезы, успех и поражение. Ведь примером служили рядом работавшие «старики» - великие мастера, веселые люди, обладавшие огромной культурой общения, формация людей добрых и мудрых.
Рубен Николаевич Симонов появился на 4-ом курсе училища. Его невероятная, магнетическая личность впечатляла студентов. Именно его Вячеслав Шалевич считает своим настоящим учителем. Когда Рубена Николаевича не стало, молодые актеры пережили невероятное потрясение. Ведь им казалось, что Симонов будет всегда рядом и никогда не уйдет из их жизни. Вячеслав Шалевич помнит и сегодня день, когда скончался Рубен Николаевич Симонов. Его ночью привезли в фойе театра, чтобы на следующий день актеры могли с ним попрощаться. Молодые артисты, попросили у директора театра разрешения постоять в карауле около Рубена Николаевича всю ночь. И там, у гроба, они рассказывали массу историй о нем, и нам казалось, что он смеется вместе с нами… В 2009 году исполняется 110 лет со дня рождения Рубена Симонова. Это посвящена целая программа мероприятий, в том числе – премьера в Театре имени Рубена Симонова, спектакль по роману Евгения Замятина «МЫ». Это первая постановка одного из самых знаменитых романов XX века на драматической сцене.
В кино Шалевич сразу обратил на себя внимание благодаря своей дебютной роли – Швабрина в фильме «Капитанская дочка», которую он сыграл, будучи еще студентом 4-го курса. Вся дальнейшая жизнь в кино – это более 100 ролей на сегодняшний день. Это работа с замечательными поколениями актеров, и даже спортивных легенд страны. Например, в фильме «Хоккеисты» партнерами Вячеслава Шалевича были В. Старшинов, Б. Майоров, А. Елизаров, В. Бобров. В художественном фильме «Красная площадь» Шалевич продемонстрировал блестящее мастерство перевоплощения и, тем самым, очаровал пол-страны. Можно вспомнить «Виринею» и инсценировку по роману Михаила Булгакова «Мастер и Маргарита», «Три Тополя» на Плющихе» и «Семнадцать мгновений весны»… Последние, кстати, два фильма - работа с выдающимся режиссером Татьяной Лиозновой, с которой Вячеслав Анатольевич, по его собственному признанию, готов был работать в любом варианте. Даже гвардейцем у ворот. Более десяти лет Вячеслав Шалевич был преподавателем ГИТИСа.
В 1979 году Вячеслав Шалевич окончил Высшие режиссерские курсы. Сегодня он – режиссер серьезного количества театральных постановок, правда, всегда отмечает, что его любимым занятием являются инсценировки. Вспомним, например, знаменитую постановку «Конармии» Михаила Бабеля, собиравшую полные залы в Театре имени Евг. Вахтангова в течение многих лет.
В 1998 году Вячеслав Шалевич становится руководителем Театра имени Рубена Симонова, Его вживание в новую роль – руководителя театра – оказалось столь же удачным, как и предыдущие актёрские работы Вячеслава Анатольевича. Он сохраняет память о великом режиссере, который руководил Театром имени Вахтангова более 30 лет… И прекрасно помнит, как однажды Рубен Николаевич собрал стариков-вахтанговцев и сказал: «Театр должен развиваться. С сегодняшнего дня мы уходим на второй план. А работать будут Ульянов, Борисова и Яковлев". И сделал весь репертуар под них. Но какой же это был второй план! Какие шедевры создавали в своих эпизодах Николай Гриценко, Плотников, Понсова!
Сегодня Вячеслав Шалевич играет в спектакле «Чайка» А.П. Чехова, принимает участие в постановках «Без вины виноватые» А.Н. Островского, «Будьте здоровы» П. Шано, «Сирано де Бержерак» Э. Ростана. Он великий последователь великого режиссера, который всем своим творчеством показывал, например, что каждая секунда смеха прибавляет минуту жизни. Вячеслав Анатольевич сам проложил свою дорогу и заявил о себе в полный голос. Ибо он в совершенстве владеет той чистой и высокой формой мастерства, которая является истинным лицом настоящего искусства. Мы не можем сегодня не вспомнить его голос, мужественный, сочный и красивый по тембру. Это о нем говорят, что в нашем кинематографе Вячеслав Шалевич – один из немногих, кому под силу звуковые голосовые вершины. Ведь человеческий голос, король музыкальных инструментов, и по сей день - самый интересный, самый привлекательный среди всех них. Ему уступает любой, даже самый совершенный музыкальный инструмент. На заре своего существования люди уже умели понимать друг друга при помощи звуков. Пользуясь ими, они выражали и радость, и горе. Музыкальные инструменты заявили о себе значительно позже. Но по красоте звучания им так и не удалось превзойти самый простой инструмент, господствующий и по сей день над ними, - человеческий голос. Шалевич всю свою жизнь завоевывает своим голосом, искусством, большим сердцем театры и симпатии зрителей в каждом уголке страны и за ее пределами, где бы он ни гастролировал.
